L'équipe rédactionnelle de l'ACME comprend des professionnels ingénieurs du son, compositeurs, éditeurs de musique et enseignants. Des contributions régulières émanent également de personnes étrangères à la rédaction, qu'il s'agisse de professionnels ou d'amateurs éclairés.
Depuis quelques années, l'ACME publie également sur le Web. La présente version du site est la troisième.
En collaboration avec les ASBL « Les Enfants de la Différence » et « Horizons ».
Lieu :Académie de musique « La Chanterie »
Classe n° 9
8 rue Ferrer
B-7060 Soignies
Belgique
Renseignements :
Auprès de la direction de l’académie
Tél. : [00 32] (0) 67 34 16 07
Fax : [00 32] (0) 34 51 08
Courriel : dir.academie.soignies@sec.cfwb.be
Internet : http://www.academiedesoignies.be/triso.html
Le Forum des compositeurs vous propose ce samedi 30 septembre à la Chapelle de Boondael à Ixelles (Bruxelles, Belgique) un concert avec des oeuvres de Denis Bosse, Paula Defresne, Jean-Pierre Deleuze, Gilles Gobert, Claude Ledoux et Todor Todoroff. C'est l'ensemble ON qui interprétera ces pièces sous la direction de Gilles Gobert.
Lieu du concert :
Chapelle de Boondael
Square du Vieux Tilleul
B-1050 Bruxelles
Belgique

Ce soir à 22 h, le Britannique Stevie Wishart donnera au Vooruit à Gand (Gent), Belgique, un concert de musique électroacoustique expérimentale sous le titre de « The Sound of Gesture Composed & Improvised ». En collaboration avec le neurologue Ian Winter et le compositeur de musique Todor Todoroff, il traque les sons émis par les neurones et les convertit en musique.Le concert sera précédé à 21 h par un exposé en anglais de Ian Winter intitulé « The neural basis of sound sensation », qui fourra une explication théorique aux principes mis en œuvre lors de la composition musicale.
Adresse :
Vooruit
Sint-Pietersnieuwstraat 23
B-9000 Gent
Belgique
Tél. : [00 33] (0) 9 267 28 20
Fax : [00 33] (0) 9 267 28 30
Courriel : info@vooruit.be

Le GMEA vous propose d’octobre 2006 à mars 2007 une formation à Max/MSP. Ce stage sera animé par Pascal Baltazar et Nicolas Carrière et se déroulera dans l’auditorium du GMEA, à Albi, en France.
Elaboré à l'IRCAM à Paris au milieu des années 80, à présent commercialisé par la société Cycling'74, le logiciel Max/MSP continue de s'imposer comme le standard mondial de l'interactivité musicale. Le programme a été utilisé par de nombreux musiciens, compositeurs, improvisateurs, créateurs d'installations sonores, designers sonores, ... Max/MSP constitue un environnement informatique de création musicale et sonore en temps réel souple et puissant à la fois. Le logiciel ouvre un champ de possibilités limité seulement par la capacité du musicien à traduire son imagination en structures opératoires. Max/MSP s’adresse plus particulièrement à ceux qui désirent aller au-delà de ce qui est proposé en travaillant avec les logiciels dominants du marché (séquenceurs, synthétiseurs, insérables, …). Il constitue l'outil idéal pour la création d'installations multimédia et/ou interactives, ainsi que pour les arts de la scène (danse, performances, …). La polyvalence de Max/MSP est soutenue par une large communauté d'utilisateurs du monde entier, qui partagent leurs connaissances (entre autres via des forums internet) et élargissent en permanence les fonctionnalités du logiciel.
Accessible aux débutants, le stage proposé par le GMEA est aussi ouvert aux étudiants expérimentés. Eu égard aux vastes possibilités du logiciel, il est bien entendu impossible d’en faire le tour en quelques jours. L’objet de la présente formation est donc d’apporter au novice une connaissance approfondie, tant théorique que pratique, des fonctionnalités offertes.
Les points suivants seront notamment abordés : le traitement et la diffusion du son en temps-réel ; le traitement vidéo (caméra et séquences pré-enregistrées) ; les interfaces avec le monde physique (capteurs, détection par caméra, ...) ; le déclenchement de commutateurs (moteurs, lumières...) ; les systèmes en réseau avec Max/MSP (en local et sur internet), …
Les dates exactes des séances seront déterminées de commun accord avec les stagiaires.
Prix du stage : demandeurs d’emploi français : 800 € ; intermittents du spectacle français : 2000 €. Si votre situation n’entre pas dans ce cadre, veuillez prendre contact avec le GMEA.
Renseignements :
Julia Lirsac
GMEA
4 rue Sainte Claire
F-81000 Albi
France
Tél. : [00 33] (0) 5 63 54 51 75
Fax : [00 33] (0) 5 63 38 24 74
Couriel : gmea@wanadoo.fr

Dans le cadre du festival Ultima, qui a commencé le jeudi 28 septembre et se poursuivra jusqu’au dimanche 15 octobre à Oslo, en Norvège, l’IRCAM vous propose les concerts suivants :
- Le vendredi 6 octobre à 22 h au Park Théâtre : musique pour « Paris qui dort » de René Clair, par Yan Maresz. Avec l’ensemble Court-circuit. Réalisation informatique musicale IRCAM : Benoît Meudic.
- Le samedi 7 octobre à 18 h dans l’Aula de l’université : Sirene/Gespenster, de Luca Francesconi. Avec l'ensemble des vents de la défense nationale. Réalisation informatique musicale : Éric Daubresse (IRCAM) et Studio Agon (Milan).
- Le dimanche 8 octobre à 18 h dans l’Aula de l’université, Apocalypsis, de Philippe Leroux ; Double Portrait, d’Asbjörn Schaathun ; et une nouvelle œuvre de Tristan Murail. Avec Donatienne Michel-Dansac, soprano ; Ernst Kovacic, violon ; l’ensemble Bit20 sous la direction de Pierre-André Valade ; réalisation informatique musicale IRCAM : Alexis Baskind, Zack Settel et Serge Lemouton.
Renseignements :
Festival Ultima
IRCAM
Demain jeudi 28 Septembre 2006, le saxophoniste virtuose Daniel Kientzy et l'Orchestre symphonique de Bacau sous la direction d'Ovidiu Balan interpréteront en création mondiale « Deux mouvements » pour saxophone ténor et orchestre de la compositrice française Sophie Lacaze, ainsi que « Innimame » du compositeur franco-roumain Horia Surianu dans le cadre du festival de musique contemporaine de Bacau, Bacau, Roumanie.Renseignements :
Internet : http://kientzy.org
Courriel : nova-musica@wanadoo.fr

La SFAM (Société française d'analyse musicale) et l'IRCAM organisent le mardi 17 octobre de 8 h 30 à 22 h et le mercredi 18 octobre de 8 h 30 à 19 h un colloque international sur le thème : « Mélodie et fonction mélodique comme objet d'analyse ». Au programme, il y aura vingt-quatre communications, une séance exceptionnelle en présence de personnalités européennes, et un concert-analyse avec la pianiste Thérèse Malengreau.
L'idée de ce colloque est née des travaux d'Annie Labussière. Les corpus abordés ne se réduisent pas à ceux des monodies : l'analyse portera sur la dimension mélodique, quels que soient les contextes. Les œuvres abordées iront (entre autres) des monodies grégoriennes à des pièces contemporaines de Murail, Ligeti ou Ferneyhough, en passant par les Suites pour violoncelle seul de Bach, ainsi que par des pièces structurées autour des leitmotive de Wagner et de la série de Schönberg.
Le comité scientifique organisateur de ce colloque se compose de : Jean-Michel Bardez (SFAM), André Riotte (compositeur, SFAM), Nicolas Meeùs (Université de Paris IV - Sorbonne), Annie Labussière (CRLM-Sorbonne, SFAM), Hugues Vinet (Ircam/CNRS), Nicolas Donin (IRCAM/CNRS), Gérard Assayag (IRCAM/CNRS), Moreno Andreatta (Ircam/CNRS) et Marc Chemillier (Université de Caen). Les intervenants comprennent des compositeurs, des interprètes et des musicologues de renommée internationale.
Cliquez pour consulter le programme détaillé de la première journée de colloque et de la seconde journée de colloque. Vous pouvez également télécharger le programme au format PDF.
SFAM (Société Française d'Analyse Musicale)

Dans le cadre du « Festival van Vlaanderen Gent », trois concerts d’initiation aux musiques du 20e siècle sont proposés le jeudi 5 octobre à 9 h, 11 h et 13 h à « De Bijloke », Gand (Gent), Belgique, à des classes de première primaire, accompagnées de leur instituteur/rice.
La patience d’enfants de six ans étant limitée, ces concerts sont divisés en trois séances de dix minutes chacune. Les pièces choisies sont caractérisées par leurs styles très différents et par leur grande accessibilité. La tâche enrichissante mais difficile de faire découvrir le répertoire contemporain à ces enfants a été confiée à l’ensemble Spectra, l’ensemble « maison » du Bijloke. Ils interpréteront une sélection des « Songbooks » (1970) de John Cage pour bariton et dispositif électronique, « Chottoh » (2002) de Thomas Smetryns pour percussions, et « Rrrrrr » (1981-1982) de Mauricio Kagel, suite de six duos pour percussionnistes et bande enregistrée d’un troupeau rentrant à l’étable (Railroad drama - Ranz des vaches - Rigaudon - Rim Shots & Co. - Ruf - Rutscher).
Entre les morceaux, l’association Musica proposera des « activités-charnières », de façon à ce que les enfants participent de façon très concrète à ce parcours de découvertes musicales. Pour préparer ces séances, Musica propose un kit pédagogique en néerlandais aux instituteur/rices. Vous pouvez le télécharger ici au format PDF.
L’ensemble Spectra se compose de Benoît De Leersnyder, baryton ; Dirk Veulemans, dispositif électronique ; Jan Vercruysse, flûtes et divers ; Kris Deprey, clarinettes et divers ; Bram Bossier, alto et divers ; Frank Van Eycken, percussions ; et Thomas Smetryns, percussions.

Renseignements :
Prix : 3,50 euros par enfant, collation légère incluse
Tél. : [00 32] (0) 2 548 95 92
Courriel : valerie@festival.be
Lieu des concerts :
De Bijloke
Jozef Kluyskensstraat 2
B-9000 Gent
Belgique
Accès par les trams 1-11-12 (dernier arrêt Kortrijkse Poort) et par les trams 21-22-40-41 (premier arrêt Martelaarslaan)
Le GMEA (Centre de création musicale d’Albi Tarn), un des six centres de création musicale nationaux français, dont le travail est axé autour de la musique contemporaine, électroacoustique en particulier, vous propose d’apprécier le travail mené par le photographe Kristof Guez et le phonographiste Marc Pichelin dans la centrale de production thermique d’Albi, ainsi que dans les quartiers nord de la ville.Ce travail autour du son et de l’image a pris la forme d’un diptyque : le premier volet, « Portrait d’usine », a été achevé en 2004 et se focalisait au niveau visuel et sonore sur les diverses facettes de la centrale thermique d’Albi au quotidien : les employés d’EDF qui y travaillent et qui pour beaucoup habitent le quartier adjacent ; les machines fantastiques qui produisent l’électricité, de la même façon - ce sont eux qui le disent - que Guez et Pichelin « produisent » du son et de l’image. Les deux artistes partagent la conception selon laquelle tant la photographie que la phonographie se doivent de rendre compte de la poésie du quotidien, sans rechercher d’ « effet » particulier. Cette vision des choses est en totale adéquation avec les objectifs du GMEA, dont le cahier des charges stipule qu’il doit « (…) arrimer ses différentes activités dans une adéquation et en partenariat avec la dynamique du tissu social et culturel local, départemental et régional (…) ».

Les artistes vous présentent maintenant le second volet de ce diptyque, intitulé « Portrait de quartiers ». Photographe et phonographiste ont cette fois tendu lentilles et micros en direction des quartiers nord d'Albi et de leurs habitants. Ce second voyage se déroulera en cinq étapes :
1 - Foyer de l’association de l’association des mineurs du Breuil : les anciens de la mine
Le quartier du Breuil était historiquement le quartier des mineurs. Aujourd’hui, malgré la fermeture de celle-ci, les anciens mineurs sont restés dans ce quartier. Certains d’entre eux ont ouvert leurs maisons à Guez et Pichelin.
Foyer de l’association des retraités-mineurs du Breuil, 39 rue du Breuil, F-81000 Albi France
2 – Bus-observatoire : les voyageurs de proximité
Par « voyageurs de proximité », nos deux compères entendent/visionnent ces personnes qui traversent, souvent inaperçues, notre quotidien : factrice, jardiniers, chef de gare, conducteur du bus, …
Le bus-observatoire sera stationné sur le parking de l’espace nautique Atlantis, route de Cordes, F-81000 Albi, France
3 – Archives départementales du Tarn : mémoires en cours…
Dans le hall de ce bâtiment situé dans une zone en pleine mutation urbaine, sont réunis des portraits de gens qui sont soit la mémoire de ces quartiers, soit les acteurs des changements en cours.
Archives départementales du Tarn, Avenue de la Verrerie, F-81000 Albi, France
4 – Maison de quartier de Breuil-Mazicou : les activités locales
Dans cette installation sont réunis les portraits de personnes actives dans le quartier et plus ou moins connues des habitants : le prêtre de l’église du Breuil, les représentants de la mosquée du Pélissier, le proviseur du Collège Jean Jaurès, le directeur de la centrale EDF décidément omniprésente…
Maison de quartier de Breuil-Mazicou, 191 Avenue de Pélissier, F-81000 Albi, France
5 – Sucettes publicitaires : panneaux photo/phonographiques
Et voici l’installation la plus ludique de ce projet ! Sur six sucettes publicitaires installées dans le Nord d’Albi, les artistes ont accroché six portraits photographiques d’habitants et de personnalités. Chaque portrait est assorti d’un numéro de téléphone gratuit. En le composant, oh surprise ! , vous entendrez un portrait, phonographique cette fois, du personnage en question…
En divers emplacements du Nord d’Albi
Ces installations peuvent être visitées du jeudi 28 septembre au dimanche 15 octobre 2006. Elles sont ouvertes tous les jours de 14 h à 19 h ; l’entrée est gratuite.

Par ailleurs, le jeudi 28, vendredi 29 et samedi 30 septembre, la même équipe vous propose un « Voyage de proximité ». Ces trois soirs-là à 18 h 30, le petit train touristique, qui à l’habitude de transporter les touristes vers le vieil Albi et sa majestueuse cathédrale, changera de fonction pour vous emmener de la gare de la Madeleine jusqu’à l’intérieur même de la centrale EDF ! Ce sera l’occasion de déplacer nos perceptions et de nous intéresser aux lieux et aux paysages ordinaires, qui se revêtent pour l’occasion d’un manteau de magie, grâce à l’intervention des artistes, musiciens et danseurs. A terme de ce voyage, le film « Portrait de quartiers » sera projeté sur l’un des murs de la centrale électrique.
Artistes : Xavier Charles (clarinettes), David Chiesa (contrebasse), Isabelle Duthoit (clarinettes), Kristof Guez (Images), Yukiko Nakamura (danse), Marc Pichelin (électroacoustique) et Michel Raji (danse). Une production du GMEA.
Renseignements pour les deux activités :
GMEA - Centre de création musicale d’Albi-Tarn
4 rue Sainte Claire
F-81000 Albi
France
Tél. : [00 33] (0) 5 63 54 51 75
Fax : [00 33] (0) 5 63 38 24 74
Courriel : gmea@wanadoo.fr
Réservations pour le « Voyage de proximité » :
L’Athanor, Scène Nationale d’Albi
Tél. : [00 33] (0) 5 63 38 55 56
L’ECPNM (European Conference of Promoters of New Music) est une association qui rassemble les organisations promouvant les nouvelles musiques, particulièrement celles composées après 1950. Parmi les 80 membres de l’association, on trouve aussi bien des festivals de musique contemporaine de renommée internationale que de petites structures qui organisent des concerts au niveau local. Parmi les membres, nous avons relevé : le CDMC (F) ; le GRAME (F) ; l’IMEB (F) ; Miso Music (P) ; le GRM (F) ; et, last but not least, Musiques & Recherches (B). Vous pouvez consulter ici la liste complète des membres, avec la description détaillée de leurs activités et leurs coordonnées exhaustives.Le but principal de l’ECPNM est lla coordination auniveau international des événements ayant un rapport avec les musiques nouvelles en Europe. La prochaine assemblée générale de l’ECPNM aura lieu du vendredi 6 au dimanche 8 octobre dans la capitale norvégienne Oslo, à l’occasion du festival norvégien de musique contemporaine Ultima, qui se déroulera dans cette même ville du jeudi 28 septembre au dimanche 15 octobre.
A l’occasion de ses assemblées générales, l’ECPNM organise également des symposiums ayant trait aux musiques nouvelles, sur des sujets tels que « Rencontre Est-Ouest », « L’avenir des festivals de musiques nouvelles », « L’art audio », etc. L’ECPNM est elle-même membre de l’EFA (European Festivals Association) et de l’EMC (European Music Council - Conseil européen de la musique) et collabore étroitement avec l’ISCM et l’IAMIC.
Par ailleurs, chaque année, l’ECPNM publie un calendrier des musiques nouvelles, avec un résumé des concerts, festivals et autre événements organisés par les organisations-membres, ainsi qu’un agenda détaillé reprenant les dates de nombreux autres événements musicaux en Europe. Vous pouvez leur commander ce calendrier par courrier, ou le consulter ici.
Renseignements :
ECPNM
c/o Gaudeamus
Piet Heinkade 5
NL-1019 BR Amsterdam
Pays-Bas
Tél. : [00 31] (0) 20 519 18 00
Fax : [00 31] (0) 20 519 18 01
Courriel : info@ecpnm.com


