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ACME signifie Atelier Créatif de Musique Électroacoustique. Depuis 1981, l'ACME publie sur support papier ses fameux
Cahiers. A ce titre, il s'agit de la publication francophone sur l'audio et les
musiques électroacoustiques la plus ancienne encore publiée aujourd'hui.
L'équipe rédactionnelle de l'ACME comprend des professionnels ingénieurs du son, compositeurs, éditeurs de musique et enseignants. Des contributions régulières émanent également de personnes étrangères à la rédaction, qu'il s'agisse de professionnels ou d'amateurs éclairés.
Depuis quelques années, l'ACME publie également sur le Web. La présente version du site est la troisième.
L'équipe rédactionnelle de l'ACME comprend des professionnels ingénieurs du son, compositeurs, éditeurs de musique et enseignants. Des contributions régulières émanent également de personnes étrangères à la rédaction, qu'il s'agisse de professionnels ou d'amateurs éclairés.
Depuis quelques années, l'ACME publie également sur le Web. La présente version du site est la troisième.
Si vous lisez cet article depuis un cybercafé sur une plage des Antilles ou des Baléares - veinard que vous êtes ! -, j’espère que vous n’avez pas oublié de faire suivre votre courrier, notre nouveau numéro des Cahiers de l’ACME / Audio Pro constituant une excellente lecture de vacances, surtout en cette période de soldes !
Passons ensemble en revue - c’est le cas de le dire - toutes les bonnes choses contenue dans ce numéro :
Côté Cahiers de l’ACME, la « grosse pièce » de cette édition est sans conteste le reportage ramené tout beau, tout chaud par Fabrizio Rota de cette véritable institution de la création électroacoustique qu’est le festival Synthèses de Bourges (Centre, France), 37e édition… Si vous n’avez pas pu vous-même vous rendre sur place, ce reportage touffu vous tiendra informé sur les tout derniers développements en matière d’esthétique compositionnelle.En matière d’instruments de musique électronique, notre équipe a profité de cette période - relativement - calme qu’est le début de l’été pour vous présenter des familles de produits un peu inhabituelles ; pour en savoir plus et en attendant le fatidique coup de sonnette de votre facteur à la porte d’entrée, n’hésitez pas à consulter ces extraits choisis du dernier numéro de nos revues. Au programme : percussions électroniques, instruments à claviers et applications logicielles.
Et si durant l’été, vous préférez écouter de la musique avec votre baladeur plutôt que de pianoter sur votre ordinateur portable, sachez que Fabrizio Rota - toujours lui - a écouté pour vous une demi-douzaine de CD qui viennent de sortir…
Enfin, vous trouverez également dans ce numéro estival une interview de John Harris, le fondateur du label de radiodiffusion en ligne de musique expérimentale « 7hings Music », ainsi que nos rubriques habituelles « Nouvelles de partout » et « Actualités électroacoustiques ».
Côté Audio Pro, ce sont une cinquantaine de pages qui sont réservées aux nouveautés audio, dont pas moins de quatorze pour les seules consoles, un produit qui connaît actuellement une mutation capitale. La plus grande partie des nouveautés passées en revue par notre équipe de fins limiers provient bien entendu de l’AES de Vienne (Autriche) - un salon qui, comme vous le verrez, a énormément évolué en 15 ans, à l’image de la ville qui l’accueille - le Minidisc et la Digital Compact Cassette de l’époque semblent désormais bien loin (mais restent toujours heureusement les Mozartkugeln !)…
Mais nous ne nous sommes pas contentés d’écumer cette AES autrichienne : nous vous présentons également des nouveautés de marques peu connues, dénichées un peu partout - nous savons que vous aimez cela !
Au programme également, dans le domaine de la HD, la perte de vos chères illusions à propos du format 24p des supports « Blu-ray Disc » et « HD DVD »… mais ne vaut-il pas mieux prévenir que guérir, surtout en cette période pleine de tentations que sont les soldes d’été ?
Quant à nos « Brèves », elles viennent comme toujours compléter celles - plus volatiles - que vous trouverez sur ce site Internet.
Enfin, si l’attente vous paraît réellement insoutenable, sachez que dans notre grande mansuétude nous avons pensé à vous : vous trouverez via le lien suivant un florilège du dernier numéro de nos revues.
Alors, bonne vacances et bonne lecture !
Au sommaire de ce n° 233 des Cahiers de l’ACME :
EDITORIAL p.2
QUOI DE NEUF ?
Percussions électroniques p.3
Instruments à claviers p.5
Applications logicielles p.7
REPORTAGE
Reflets du festival « Synthèse »/Bourges p.10
DISCOTHEQUE p.15INTERVIEW
7HINGS Music p.18
NOUVELLES DE PARTOUT p.21
ACTUALITES ELECTROACOUSTIQUES p.22
Au sommaire de ce n° 94 d’Audio Pro :
REPORTAGE « 122E CONVENTION AES / VIENNE »
Consoles, stations, surfaces de commande, etc. p.2
Equipements ENG & EFP p.16
Systèmes d’enregistrement p.20
Produits acoustiques p.24
Moniteurs & accessoires p.27
Effets & processeurs p.34
Microphones & accessoires p.45
Applications & périphériques informatiques p.45
Cartes son & interfaces d’entrée/sortie p.49
ACTUALITÉ « HD » :
Et le 24p ? p.52
BREVES p.56
Pour savoir comment vous faire membre de l’ACME, recevoir tous les deux mois (sauf en janvier-février) nos revues chez vous par courrier prioritaire, et vous tenir ainsi au courant de toute l’actualité en matière d’électroacoustique, d’informatique musicale et d’audio professionnelle, cliquez ici.
par Vinciane Baudoux
publié dans :
ACME - Nouvelles
L’association Elektrophonie organise pour la sixième fois déjà son festival Nuit Bleue le vendredi 6, samedi 7 et dimanche 8 juillet 2007 à la Saline Royale d’Arc et Senans (Doubs), France.Représentative de divers courants des musiques électroniques, la Nuit Bleue est un événement unique en son genre qui présente trente heures de musiques acousmatiques, électroacoustiques et électroniques dans un cadre architectural exceptionnel. A l’écart des courants plus commerciaux, ce festival propose un voyage à travers différents univers sonores aux esthétiques distinctes, mais qui tous privilégient la richesse et l’invention sonores.
Les invités d’honneur de cette édition seront le compositeur Pierre Henry - qui fête cette année ses 80 ans - et le plasticien Michel Verjux, qui mettra la Saline en valeur grâce à une installation lumineuse très élaborée.
Pierre Henry présentera sa nouvelle œuvre Utopia, qui sera créée le samedi 7 juillet à 21 h en extérieur en hommage à Claude-Nicolas Ledoux, l’architecte qui a conçu la Saline. Cette pièce acousmatique d’une durée de 61 minutes est divisée en 12 parties, dont les titres respectifs « Réseaux des fondations », « Ligne de faîte », … font directement allusion à l’édification de ce chef-d’œuvre de l’architecture utopiste du XVIIIe siècle qu’est la Saline Royale .Mais le point d’orgue de la Nuit Bleue sera bien entendu la Nuit Acousmatique, qui commencera le vendredi 6 juillet à 21 h pour se terminer le samedi 7 juillet à 7 h, avec un « bonus » le dimanche 8 juillet de 5 h 30 à 7 h. Confortablement allongé sur un transat ou sur un matelas au centre de l’acousmonium (orchestre de haut-parleurs pour la diffusion du son dans l’espace environnant) spécialement aménagé pour la circonstance, l’auditeur sera immergé au cœur d’un continuum sonore en trois dimensions pendant une nuit entière.
Cette année, la Nuit Acousmatique est programmée en collaboration avec l’Institutet för Digitale KonstArter (Suède) et la Biennale Internationale d’Istanbul (Turquie), d’où la programmation, orientée cette fois vers la France, la Suède et la Turquie ; le même concert sera donné à Istanbul et à Stockholm en septembre prochain.
Les musiques de la Nuit Acousmatique seront interprétées sur l’acousmonium par Sébastien Chatron, Jonathan Prager et Christophe Ruetsch. Vous pouvez télécharger ici la programmation détaillée de la Nuit Acousmatique, dans laquelle vous retrouverez des personnalités aux noms familiers telles que Patrick Ascione, Bertrand Dubedout, Christine Groult, Frédéric Kahn, Bérangère Maximin, Charlemagne Palestine et Federico Schumacher, aux côtés, entre autres, de compositeurs turcs et suédois à découvrir.
Dans cette programmation acousmatique , viendront s’intercaler deux sessions d'électronique en direct de Phonophani et Christophe Ruetsch (avec une création), ainsi que de Carl Michael von Hausswolff, du label allemand Raster-Norton.
A découvrir également, du samedi 7 juillet à 23 h au dimanche 8 juillet à 1 h du matin, les noctambules de l’Ensemble de Musique Interactive, composé d’étudiants et de professeurs de l’Ecole Nationale de Musique du Pays de Montbéliard placés sous la direction du compositeur Jacopo Baboni Schilingi, un ensemble qui se consacre entièrement au répertoire extrême contemporain. Dans cette optique, l’Ensemble collabore étroitement avec de jeunes compositeurs, qui trouvent en lui un laboratoire idéal pour expérimenter leurs créations les plus audacieuses. Pour cette Nuit Bleue, les musiciens interpréteront des pièces mixtes, dans lesquelles les instruments « traditionnels » interagissent avec la avec l’ordinateur et les instruments dits « virtuels ».
Au programme : Chaman de F. Patard pour harpe et ordinateur en temps réel ; Sprachlag de H. Tutschku pour percussions et ordinateur en temps réel ; Loop de L. Bianchi pour harpe et ordinateur en temps réel ; Spatio intermisso de J. Baboni Schilingi pour hautbois et ordinateur en temps réel ; Shore de H. Tutschku pour hautbois et ordinateur en temps réel ; Decode-II de J. Baboni Schilingi pour percussions et ordinateur en temps réel ; et enfin, Insana nocte de J. Baboni Schilingi pour harpe et ordinateur en temps réel.
Mais un festival dédié à l’électroacoustique ne serait pas complet sans un peu d’art radiophonique. Ce sera chose faite le samedi 7 juillet de minuit à 7 h du matin et le dimanche 8 juillet de 3 h à 7 h du matin, avec des rediffusions d’extraits choisis du célèbre « Atelier de Création Radiophonique », diffusé sur France Culture - actuellement le dimanche de 20 h 30 à 21 h 45 - depuis 1969, date de la création de cette émission expérimentale par Alain Trutat sous l’impulsion de Pierre Schaeffer et de Jean Tardieu. Les pièces proposées ici, presque toutes issues de la sphère électroacoustique, seront soit des Ateliers rediffusés dans leur intégralité, soit des Hörspiele.
Téléchargez via le lien ci-après le programme détaillé de ces Ateliers Radiophoniques.
Ceux d’entre vous qui ressentiraient un besoin impérieux de prendre l’air entre deux séances d’écoute n’ont pas été oubliés ! A leur intention, Pascal Rueff a réalisé la bande sonore d’une déambulation dans les jardins de la Saline. Muni d’un baladeur miniature, d’une paire d’écouteurs et d’une lampe de poche, le festivalier découvrira le lieu dans une ambiance sonore inattendue : rythmique de train, insectes, brins de conversation sans contexte... Les jardins deviendront alors la toile de fond d’un rêve éveillé.
Cette installation sonore intitulée Déambulation binaurale parce qu’elle immergera totalement l’auditeur dans une ambiance sonore en 3 D, sera accessible dans la nuit du vendredi 6 au samedi 7 juillet de 21 h à 7 h, ainsi que dans la nuit du samedi 7 au dimanche 8 juillet de 22 h 30 à 7 h. Et voici que s’opère la réconciliation de la haute technologie, du bucolisme et d’un certain romantisme …
Si votre tasse de thé, c’est l’image plutôt que le son -, vous trouverez également de quoi vous occuper :
Tout d’abord, ne manquez pas de prendre le temps d’admirer l’installation lumineuse - dans les deux sens du terme -, intitulée Synoptique, de Michel Verjux, second invité d’honneur de ce festival, qui mettra en valeur de façon singulière le site de la Saline Royale. L’installation sera inaugurée lors du concert en extérieur de Pierre Henry, le samedi 7 juillet à 21 h, et sera visible tout l’été durant, jusqu’au lundi 20 août 2007.
Côté cinéma, un hommage sera rendu à un pionnier de l’électroacoustique - Pierre Henry en l’occurrence, cofondateur de la musique concrète avec Pierre Schaeffer, ainsi qu’à l’un de ses jeunes représentants, l’Italien Jacopo Baboni Schilingi.
Le film Pierre Henry ou l’art des sons d’Eric Darmon et Franck Mallet, qui sera projeté le dimanche 8 juillet à 2 h du matin dans la Salle Migeon, dévoile, à partir de documents d’archive, d’inédits et de reportages sur le vif, l’étonnante conception qu’a du geste sonore le grand compositeur. Ce film offre également un panorama des principales œuvres qui ont jalonné sa carrière : Symphonie pour un homme seul (1950), sur laquelle Maurice Béjart créa un ballet en 1961 - les deux artistes entamaient ainsi une collaboration qui donnera lieu à la création d’une quinzaine de ballets -, Messe pour le temps présent (créée à Avignon en 1967), Voyage initiatique dans le cadre de Pierre Henry chez lui 3, … L’occasion idéale de redécouvrir un compositeur original, à la charnière des deux siècles, très apprécié du grand public, qui reste néanmoins méconnu par rapport à l’ampleur de son œuvre - les événements programmés autour de Pierre Henry lors de cette Nuit Bleue contribueront certainement à modifier cet état de fait.
Le second film Nuova Pratica - Un portrait de Jacopo Baboni Schilingi, de Julien Loustau, sera diffusé le dimanche 8 juillet à 1 h 30 du matin dans la salle Migeon.Jacopo Baboni Schillingi est né à Milan (Italie) en 1971. Il suit dans cette ville la Classe de composition d’Ivan Fedele et obtient le Prix en 1994. A Milan toujours, il se spécialise en composition contemporaine. Il participe ensuite au Cursus de composition et d’informatique de l’IRCAM, après quoi il se perfectionne avec Brian Ferneyhough et Klaus Huber. Il prépare actuellement un Doctorat en Musicologie sous la direction de Danielle Cohen Levinas. Il a participé à de nombreux festivals internationaux et sa musique a été jouée par des ensembles prestigieux tels que l’Ensemble Intercontemporain ou le Quatuor Arditi.Il s’intéresse à l’électroacoustique et à l’informatique musicale depuis 1990 ; c’est d’ailleurs à lui qu’on doit la théorie de la Composition par Modèles Interactifs, qui a abouti à la création des logiciels Profile et Morphologie, officiellement diffusés comme logiciels IRCAM. Depuis 1999, il est titulaire de la Classe de composition de l’ENM de Montbéliard.
Avant la projection du film, le compositeur présentera au public l’essai qu’il vient de publier, intitulé La musique hyper-systémique.
Le vendredi 6 juillet de 21 h à minuit, dans la Salle Migeon toujours, vous aurez l’occasion de (re)découvrir des trésors cinématographiques qui sortent hélas trop rarement des archives, à savoir une sélection des films du Service de la Recherche de l’ORTF, vénérable ancêtre de Radio France et de France Télévision.
Pierre Schaeffer est nommé en 1960 à la tête du Service de la Recherche de l’ORTF, laboratoire audiovisuel expérimental chargé de produire des films destinés à être diffusé sur les deux (!) chaînes de télévision. Ainsi, entre 1960 et 1975, ce sont plus de 700 films qui seront réalisés, dont 114 qui bénéficieront directement d’une bande sonore électroacoustique.
Au programme de cette séance de projection commémorative : L’Ange de Patrick Bokanowski (1982), musique : Michèle Bokanowski ; Symphonie mécanique de Jean Mitry (1955), musique : Pierre Boulez ; Lignes et Points de Piotr Kamler (1963), musique : François Bayle ; Trois Portraits d’un oiseau qui n’existe pas de Robert Lapoujade (1963), musique : François Bayle ; Egypte ô Egypte, n° III de Jacques Brissot (1962 - sous réserve), musique : Luc Ferrari, montage des textes : Pierre Schaeffer ; Les Shadoks de Jacques Rouxel, musique : Robert Cohen Solal (il s'agit d'une compilation des clips diffusés à la télévision entre 1968 et 1973) ; et enfin, La Jetée de Chris Marker (1962), musique : Trevor Duncan.
Enfin, Elektrophonie propose, le samedi 7 juillet de 17 h à 19 h 30 dans la Salle Migeon, une rencontre publique intitulée Diffusion des musiques de création : vers l’implosion des frontières ? En effet, sur le site Internet du GRM (Groupe de Recherches Musicales), on peut trouver l’inventaire suivant : Musique concrète, électronique, expérimentale, électroacoustique, acousmatique, …, inventaire qui ne contient pas les catégories suivantes : electronica, noise, abstract, click & cut, … Constatant les difficultés de faire se rencontrer les musiques électroniques « historiques » et « contemporaines », « savantes » et « populaires », les organisateurs de la Nuit Bleue ont décidé d’ouvrir le nécessaire débat de la transversalité des genres.
Intervenants : Jacopo Baboni-Schilingi, Christine Groult, David Jisse, Anne Maontaron, Benjamin Morando, Philippe Romanoni, Fernand Vandenbogaerde, Jean-Marc Weber et Christian Zanési.
Dernier petit conseil : prévoyez un matelas, un sac de couchage et des vêtements chauds !
Et pour ceux qui préfèreraient profiter de l’alléchant programme musical de la Nuit Bleue sans quitter leurs charentaises, sachez que les concerts seront retransmis en direct et via le Net sur le site Internet d'Elektrophonie, ainsi que sur Radio WNE… que demande le Peuple ?
Tarifs :
Vendredi 6 juillet : 14 € - 9 €
Samedi 7 juillet (concert de Pierre Henry inclus) : 18 € - 13 €
Concert de Pierre Henry seul : 13 € - 8 €
Pass « Nuit Bleue » pour les deux nuits : 24 € - 19 €
Tarif réduit accordé aux étudiants, chômeurs et bénéficiaires du RMI.
Réservations :
Sur www.nuit-bleue.com
Au Forum :
15, rue Grande
F-25000 Besançon
France
Tél. : [00 33] (0) 381 81 86 06
Accéder à la Saline Royale d’Arc et Senans : par train, la gare d’Arc et Senans est à 3 min à pied de la Saline ; par la route, Arc et Senans est à 35 km de Besançon, 85 km de Dijon, 130 km de Lausanne, 140 km de Genève, 200 km de Bâle, 200 km de Lyon, 280 km de Strasbourg, et 290 km de Nancy.
Office de tourisme - Saline Royale
F-25610 Arc et Senans
France (25)
Tél. : [00 33] (0) 381 57 43 21 – Fax : [00 33] (0) 381 57 43 51
Courriel : info@ot-arcetsenans.fr
par Vinciane Baudoux
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Concerts et festivals
En effet, la modification du paysage médiatique (téléchargement en ligne, copie légale ou illégale de médias, …) fait que la Médiathèque - dont les subventions ne couvrent actuellement qu’un tiers des besoins financiers, le reste étant constitué par les cotisations des membres et les revenus provenant de la location de média - connaît actuellement de graves difficultés financières.
Si une solution n’est pas trouvée rapidement, l'association pourrait être amenée à licencier du personnel, à supprimer certains lieux de stationnement du Discobus (un autobus qui amène les média dans les petites communes ne disposant pas de leur propre centre de prêt), voire à fermer certains de ses centres de prêt.
Si vous désirez que la Médiathèque puisse poursuivre sa mission socioculturelle dans les années à venir, prenez une minute de votre temps pour lire et signer la pétition à l’adresse suivante :
http://petitions.agora.eu.org/sauver_la_mediatheque/index.html
Renseignements :
Site Internet des membres du personnel de la Médiathèque de la Communauté Française de Belgique : http://www.mcfb.be/
Site Internet de la Médiathèque : http://www.lamediatheque.be/
par Vinciane Baudoux
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Divers
Lieu :Conservatoire Jules Massenet
32, rue des Francs-maçons
F-42100 Saint-Étienne
France
Tél. : [00 33] (0) 477 49 65 30
Fax : [00 33] (0) 477 49 65 38
Courriel : conservatoire@saint-etienne.fr
Renseignements :
GRAME
9 Rue du Garet BP 1185
69202 Lyon Cedex 01 France
Tél. : [00 33] (0) 472 07 37 00
Fax : [00 33] (0) 472 07 37 01
Courriel : grame@grame.fr
par Vinciane Baudoux
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Concerts et festivals
À travers ces cinq concerts parcourant les différents genres musicaux liés à l’électroacoustique, vous êtes convié à découvrir des compositeurs et des œuvres innovantes montrant la diversité des démarches et la singularité des compositeurs qui ont été accueillis par le GRM, des pionniers - comme Bernard Parmegiani et Francis Dhomont - à la génération actuelle.
Toutes les pièces seront jouées sur l’Acousmonium du GRM, un ensemble de plusieurs dizaines de haut-parleurs permettant l’immersion totale de l’auditeur dans l’espace du son.
Au programme :
Lundi 23 juillet à 18 h - « Live electronic » (électronique en direct) :
Pierre CHARVET : And death pour alto et électronique - avec Sébastien Lévy, alto ; Arnaud REBOTINI : Grind pour batterie et électronique - avec Fabrice Moreau, batterie ; Gilles RACOT : Ipso pour clarinette et électronique - avec Claude Crousier, clarinette ; Luis NAON : Diabolus urbanus pour alto et électronique - avec Cyprien Busolini, alto.
Mardi 24 juillet à 18 h - Concert « Akousma » :
Bernard PARMEGIANI : La roue ferris, Entre-temps ; Francis DHOMONT : Un autre printemps, À propos de K.
Mercredi 25 juillet à 18 h - Musique électronique :
Pascal BALTAZAR : Pyrogenesis pour instrument électroacoustique ; Erikm : Générer / dégénérer pour platines et traitements ; Christian FENNESZ : Performance pour ordinateur portable et guitare électrique.
Jeudi 26 juillet à 18 h - Concert « Akousma » en multiphonie :
Alejandro VINAO : The world we know ; François DONATO : The lights of B. ; Diego LOSA : Cronicas del tiempo ; Daniel TERUGGI : Spaces of mind.
Vendredi 27 juillet à 18 h - Concert vidéo :
From Ivry, film et musique d’Andrea LIBEROVICI (avec la participation d’Ivry Gitlis) ; Monster 600, film de Laurent CHANEZ sur une musique de Christian Zanési et Arnaud Rebotini ; Espaces croisés, musique et images en direct de Mathieu CHAMAGNE.
INA (Institut National de l'Audiovisuel)
Maison de Radio France
116 Avenue du président Kennedy
F-75220 Paris Cedex 16
France
Courriel : grm@ina.fr
Le Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon
BP 9214
F-34043 Montpellier Cedex 1
France
Tél. : [00 33] (0) 4 67 02 02 01
Fax : [00 33] (0) 4 67 61 66 82
Courriel : contact@festivalradiofrancemontpellier.com
Lieu :
Salle Pasteur / Le Corum
Esplanade Charles De Gaulle
BP 2200
F-34000 Montpellier
France
Tél. : [00 33] (0) 467 61 67 61
Fax : Tél. : [00 33] (0) 467 61 67 00
Courriel : corum@enjoy-montpellier.com
par Vinciane Baudoux
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Concerts et festivals
En juillet 2007, le GRM (Groupe de Recherches Musicales) de l'INA (Institut National de l'Audiovisuel) vous propose le programme radio ci-après sur France Vivace :ELECTRAIN DE NUIT par Christian ZANESI et David JISSE ; réalisation : Alexandre BAZIN. Rendez-vous tous les troisièmes lundis de chaque mois de 1 h à 4 h, dans la nuit du dimanche au lundi.
Lundi 16 juillet
Première partie : découvertes et nouveautés.
Robert HAMPSON : Nebulae
Carlo CARCANO : Alice nel paese delle meraviglie
Joachim MONTESSUIS : Aegony
THE LAPPETITES : Animals for soul
Patrick WIKLACZ : Galerie Horizons
Erdem HELVACIOGLU : Sliding on a glacier
Delphine DUPRÉ : L’aube céleste / Jupiter
Deuxième partie : concert « Multiphonies » des 5 et 6 mai 2007
Jean-François MINJARD : Instant 1 /Déséquilibre (création)
Marc FAVRE : Souffre noir / Vif argent
Jean SCHWARZ : Fantaisie rythmique (création)
Alexandre YTERCE : Soleils d’abymes (création)
Troisième partie :
Phill NIBLOCK et Natalia PSCHENITSCHNIKOVA : Nataliawork
Rediffusion de l’émission le jeudi 19 Juillet de 13 h à 16 h
Renseignements :
GRM (Groupe de Recherches Musicales)
INA (Institut National de l'Audiovisuel)
Maison de Radio France
116 Avenue du président Kennedy
F-75220 Paris Cedex 16
France
Courriel : grm@ina.fr
par Vinciane Baudoux
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Emissions radio/webcasting
Durant le week-end du samedi 14 et du dimanche 15 juillet 2007, dans le cadre du festival « Musiques et Jardins », Motus et le Monte-charge vous invitent dans le XVIIIe arrondissement de Paris pour « C’est ma tournée », une attraction acousmatique dans un manège datant des années 1950 : tous les quarts d’heure, de 14 h à 20 h, une dizaine de spectateurs s'installent pour un tour de manège sonorisé avec l’acousmonium Motus.Avec des oeuvres de David Behar, Jean-Louis Belmonte, Marie-Hélène Bernard, Blaise Chabanis, Guillaume Contré, Tod Docksader, Julien Dubois, Denis Dufour, Tomonari Higaki, Frédéric Kahn, Dieter Kaufmann, Kristoff K. Roll, Marc Leroux, Eduardo Palacio, Ivo Malec, Rayuela, Vincent Laubeuf, Bérangère Maximin et Agnès Poisson.
L’entrée à cette manifestation ludique et originale est libre.
Renseignements :
http://www.musiquesetjardins.fr/
http://lemontecharge.free.fr
http://www.motus.fr
Lieu :
Square Carpeaux (entre les rues Carpeaux et Marcadet)
75018 Paris
France
Métro Guy Moquet, bus 31
par Vinciane Baudoux
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Installations sonores
Jusqu’à présent, ces programmes étaient en général présentés par courriel chaque vendredi aux abonnés de la lettre d’infos d’Audiofanzine. Problème : ces gratuiciels se retrouvaient ensuite noyés dans la masse des autres logiciels - payants, ceux-là - présentés sur le site. Difficile de retrouver ce sublime séquenceur ou cette réverbe d’enfer qui vous avaient séduit…
Eh bien, désormais, les gratuiciels présentés jusqu'au 15 juin 2007 inclus sont tous rassemblés sur cette page, pour votre plus grand plaisir !
Petite précision d’Audiofanzine : une grande partie de ces logiciels musicaux vous sont proposés en « donationware », un mot barbare qui signifie que vous pouvez disposer du logiciel gratuitement aussi longtemps que vous le voulez, mais que si vous l’utilisez régulièrement, vous êtes moralement tenu de verser une certaine somme - laissée à votre appréciation - à ses concepteurs. Dont acte.
par Vinciane Baudoux
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Sites Internet
Ce jeudi 21 juin de 15 h à 20 h sera journée portes ouvertes au studio d’électroacoustique du Conservatoire d’Evry-Centre Essonne (Evry, Essonne, France)
A cette occasion, vous pourrez voir et entendre dans tout le conservatoire des installations sonores, essayer des transformations du son en direct, écouter des oeuvres en multicanal, essayer des logiciels pour la composition électroacoustique, rencontrer et discuter avec les élèves et le professeur de la classe d'électroacoustique, Nicolas Vérin.
Avec des installations de Paul Laurent, Kerwin Rolland, Edith Alonso et Anthony Maubert, ainsi que des diffusions en multicanal de pièces de Marco Marini, Nicolas Vérin, …
Lieu :
Conservatoire d'Evry
Cours Mgr Romero (derrière la Mairie)
F-91000 Evry
France
Tél. : [00 33] (1) 60 77 24 25
Fax : [00 33] (1) 60 77 40 49
A 3 minutes à pied du RER « Evry-Courcouronnes » (ligne D)
Renseignements :
Par courriel auprès de Nicolas Vérin : nv@nicolasverin.com
A cette occasion, vous pourrez voir et entendre dans tout le conservatoire des installations sonores, essayer des transformations du son en direct, écouter des oeuvres en multicanal, essayer des logiciels pour la composition électroacoustique, rencontrer et discuter avec les élèves et le professeur de la classe d'électroacoustique, Nicolas Vérin.Avec des installations de Paul Laurent, Kerwin Rolland, Edith Alonso et Anthony Maubert, ainsi que des diffusions en multicanal de pièces de Marco Marini, Nicolas Vérin, …
Lieu :Conservatoire d'Evry
Cours Mgr Romero (derrière la Mairie)
F-91000 Evry
France
Tél. : [00 33] (1) 60 77 24 25
Fax : [00 33] (1) 60 77 40 49
A 3 minutes à pied du RER « Evry-Courcouronnes » (ligne D)
Renseignements :
Par courriel auprès de Nicolas Vérin : nv@nicolasverin.com
par Vinciane Baudoux
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Divers
Venise, Palais Vendramin, 1880 : Richard Wagner a 70 ans. Frappé d’une attaque, il meurt. Tout l’opéra de Jonathan Harvey explore au ralenti les quelques minutes de cette mort : une scène du songe s’ouvre et, dans l’éclair de la mort, dans cet instant où le temps disparaît, écrit le librettiste Jean-Claude Carrière, l’oeuvre ultime de Wagner, qu’il portait en lui, lui est donnée comme en un battement de paupière. Cette oeuvre ultime, un opéra bouddhiste dont Wagner avait eu l’intuition à la lecture de Schopenhauer et qu’il comptait titrer Le Vainqueur, conte l’histoire de Prakriti, la jeune femme aimée par le moine Ananda, cousin du Bouddha. « Tandis que l’opéra se déroule, Wagner, qui est le seul à le voir (Cosima, Carrie Pringle et la femme de ménage - et éventuellement le médecin - ne peuvent qu’assister à ses réactions sans comprendre ce qui les provoque) se relève, retrouve par moments des forces, intervient, interroge, arrête même, une fois, le déroulement de l’histoire. (...) Il meurt après avoir connu ce que personne avant lui ne connaissait: le temps immobile, la vanité de toute gloire, l’illusion de toute identité et même de toute réalité, l’évidence que tous les êtres n’en font qu’un, que notre vie tout enti