Site officiel 
ACME signifie Atelier Créatif de Musique Électroacoustique. Depuis 1981, l'ACME publie sur support papier ses fameux
Cahiers. A ce titre, il s'agit de la publication francophone sur l'audio et les
musiques électroacoustiques la plus ancienne encore publiée aujourd'hui.
L'équipe rédactionnelle de l'ACME comprend des professionnels ingénieurs du son, compositeurs, éditeurs de musique et enseignants. Des contributions régulières émanent également de personnes étrangères à la rédaction, qu'il s'agisse de professionnels ou d'amateurs éclairés.
Depuis quelques années, l'ACME publie également sur le Web. La présente version du site est la troisième.
L'équipe rédactionnelle de l'ACME comprend des professionnels ingénieurs du son, compositeurs, éditeurs de musique et enseignants. Des contributions régulières émanent également de personnes étrangères à la rédaction, qu'il s'agisse de professionnels ou d'amateurs éclairés.
Depuis quelques années, l'ACME publie également sur le Web. La présente version du site est la troisième.
Luc FERRARI : Étude aux
accidents, Étude aux sons tendus (1958 ; oeuvres présentes sur le CD [photo] Ina-GRM & Electronic Music Foundation EMF
037).Benjamin THIGPEN : Head transplant experiment, création, commande du GRM.
eRikm : Déconfortant / Prothèse aléatoire / Mégalophonic, création, commande du GRM.
Jean-François LAPORTE : Presque plein, création, commande du GRM.
Guy REIBEL : Chants sauvages pour piano et Omni ; avec Nino BARKALAYA, piano et Guy REIBEL, Omni ; création, commande du GRM.
Vous pouvez retire votre billet d’entrée gratuit aux caisses 1/2 heure avant le concert, dans la limite des places disponibles.
Renseignements :
INA-GRM
Tél. : [00 33] (0) 1 56 40 29 88
Fax : [00 33] (0) 1 56 40 49 88
Courriel : grm@ina.fr
Lieu du concert :
Salle Olivier Messiaen - Maison de Radio France
116, avenue du Président Kennedy
F-75016 Paris
France
Accès :
Métro : Passy, Ranelagh, La Muette, Mirabeau
Bus : 22, 52, 70, 72
Parking payant face à la Maison de Radio France
par Vinciane Baudoux
publié dans :
Concerts et festivals
Lieu de concertation musicale, de travail et de recherche artistique, Le Sémaphone affiche la volonté de creuser l’espace de la musique amplifiée, en proposant ici deux pièces électroacoustiques, une pièce pour quatre guitares électriques et une pièce mixte.
Au programme :
Guillaume Maertens, Nouvelle pièce, acousmatique, création.Vincent Guérin : Asymétrie n°1 et Asymétrie n°2 pour guitare électrique.
Anne-Claude Iger (photo) : I suoni di Roma, pièce acousmatique, création.
François Ella Meyé, Pierre Crétel et Anne-Claude Iger, improvisation, clavier, guitare et support.
Cette prestation du Sémaphone sera suivie par celle d’Alfred Spirli (percussions) et David Bausseron (guitare), puis par le trio Umlaut, venu de Lyon et composé d’Emmanuel Scarpa (batterie), Frédéric Escoffier (clavier) et Frédéric Poncet (guitare).
Renseignements :
http://www.lamalterie.com
Festival Muzzix#8
par Vinciane Baudoux
publié dans :
Concerts et festivals
Pré-requis : Connaître Max/MIDI (Tutoriaux Max n° 1 à 32) ou avoir suivi le stage Max/MIDI niveau 1 (voir notre article).
Durant ce second stage, les participants s’initieront au traitement du signal dans Max/MSP :- synthèse additive,
- synthèse par modulation (fréquence, amplitude),
- lecture d'échantillons,
- lecture de fichiers sons (« direct-to-disk »),
- quelques traitements.
Compétences acquises à l'issue du cycle niveaux 1,2,3,4 : les participants auront une vue d’ensemble des possibilités de Max/MSP. Ils seront ainsi capables de créer des « patches » interactifs simples, de lire et d’enregistrer des fichiers sons, de comprendre les techniques de base du traitement et de la synthèse sonore.
Formateurs en alternance : Alexis Baskind, Emmanuel Jourdan, Jean Lochard, Grégoire Lorieux et Mikhail Malt.
Ressources pédagogiques et modalités d’évaluation : séances de travaux pratiques et progressifs sur postes de travail individuels (iMac, clavier MIDI, casque), encadrées par un ou plusieurs formateurs disposant d’un poste vidéo avec système de projection et de diffusion en quadraphonie. Un support de cours papier ou électronique sera mis à la disposition des stagiaires.
Plus d’infos sur Max/MSP ici.
Télécharger le formulaire d’inscription.
Renseignements et lieu :
IRCAM
1, place Igor-Stravinsky,
F-75004 Paris
France
Tél. : [00 33] (0) 1 44 78 48 17
Courriel : info-pedagogie@ircam.fr (Natacha Moënne-Loccoz)
Métro : Hôtel de Ville, Rambuteau, Châtelet, Les Halles
Tarifs :
450 € HT par stage ; organisme membre du Forum IRCAM : 300 € HT + TVA 19,6% ; individuel membre du Forum IRCAM : 150 €
Horaires :
Le samedi 16 et le dimanche 17 février 2008 de 10 h à 13 h et de 14 h 30 à 17 h 30
par Vinciane Baudoux
publié dans :
Stages et formations
Le festival Eclat 2008 de musique nouvelle de Musik der Jahrhunderte se déroulera au Theaterhaus de Stuttgart (Allemagne) du jeudi 14 au
dimanche 17 février 2008. Au cours de ces quatre journées, une vingtaine d’œuvres nouvelles vous seront proposées, dont la moitié en création.
La Belgique sera présente en voisine à ce festival allemand, avec deux concerts de l’Ensemble Ictus, qui se consacre au répertoire de chambre contemporain et au travail de création, avec une mise en exergue des compositeurs belges.
Ictus, dirigé comme de coutume par Georges-Elie Octors, accompagnera l’ensemble vocal Neue Vocalsolisten Suttgart lors du concert d’ouverture, le jeudi 14 février à 20 h.
Au programme, une œuvre
instrumentale de Stefan Keller et une œuvre vocale de Vykintas
Baltakas ; ces deux créations mondiales, qui n’ont pas encore de titre, seront suivies par Ma’s Sequence pour trompette et trois percussionnistes de Riccardo
Nova, puis par Matra d’Oscar Bianchi pour voix, instruments, trio concertant - flûte basse, flûte à bec contrebasse paetzold et saxophone contrebasse - et électronique, œuvre qui sera
donnée ici en première allemande. Un montage de trois textes en tisse le livret : le Vijnana-Bhairava Tantra, livre révélé du
shivaïsme tantrique ; les écrits gnostiques de Maria Magdanela, découverts en 1945 à Nag Hammadi, en Egypte ; et le De Rerum Natura de Lucrèce.
Matra a été crée par Ictus et les Neue Vocalsolisten Stuttgart le 12 octobre 2007 lors du festival Musica à Strasbourg (France) ; vous pouvez écouter un extrait de la pièce ici.
Le lendemain vendredi 15
février à 21 h, Ictus sera à nouveau présent avec la trilogie Professor Bad Trip I-III de Fausto Romitelli, compositeur italien disparu en 2004 dans la fleur de l’âge. Dans cette œuvre, Romitelli allie les expérimentations
timbrales sur de la musique rock dont les sons sont enrichis par des procédés électroacoustiques, à un travail raffiné sur des motifs instrumentaux récurrents.
Les instrumentistes d’Ictus seront épaulés par l’électronique en direct des Allemands de Digital Masters.
Les mêmes Digitals Masters « séviront » à nouveau lors de la performance Muspilli Triptychon pour séquences filmées, haut-parleur, récitantes, électronique et chœur enregistré, performance qui sera présentée le samedi 16 février à 22 h et le dimanche 17 février à 17 h.
Mark Polscher a composé la musique et assurera le mixage de la partie audio ; Werner Fritsch s’est chargé de l’écriture des textes et de la réalisation filmique. L’ensemble choral enregistré pour la circonstance est le SWR Vokalensemble Stuttgart.
Mentionnons encore, le dimanche 17 février à 19 h, un programme varié lors duquel le Quatuor Diotima retrouvera les indispensables Digital Masters pour une interprétation du Quatuor à cordes n° 4 avec électronique en direct du britannique Jonathan Harvey.
A noter que lors du même concert, le 1er Quatuor à cordes de l’Allemand Dieter Schnebel sera joué par ces mêmes Diotima en création mondiale.
Dans le reste du festival, vous trouverez des créations et des oeuvres récentes pour chœur, ensemble instrumental et percussions, mais également du théâtre musical : Fabula d’Oscar Strasnoy, « conte de fées musical pour deux acteurs », le vendredi 15 février à 19 h et le samedi 16 février à 17 h.
Cliquez sur le lien suivant pour consulter le programme détaillé du festival Eclat 2008.
Renseignements :
Eclat
Musik der Jahrhunderte
Siemensstraße 13
D-70469 Stuttgart
Allemagne
Courriel : mdj@mdjstuttgart.de
Lieu et réservations :
Theaterhaus Stuttgart
Siemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Allemagne
Courriel : tickets@theaterhaus.com
La Belgique sera présente en voisine à ce festival allemand, avec deux concerts de l’Ensemble Ictus, qui se consacre au répertoire de chambre contemporain et au travail de création, avec une mise en exergue des compositeurs belges.
Ictus, dirigé comme de coutume par Georges-Elie Octors, accompagnera l’ensemble vocal Neue Vocalsolisten Suttgart lors du concert d’ouverture, le jeudi 14 février à 20 h.
Au programme, une œuvre
instrumentale de Stefan Keller et une œuvre vocale de Vykintas
Baltakas ; ces deux créations mondiales, qui n’ont pas encore de titre, seront suivies par Ma’s Sequence pour trompette et trois percussionnistes de Riccardo
Nova, puis par Matra d’Oscar Bianchi pour voix, instruments, trio concertant - flûte basse, flûte à bec contrebasse paetzold et saxophone contrebasse - et électronique, œuvre qui sera
donnée ici en première allemande. Un montage de trois textes en tisse le livret : le Vijnana-Bhairava Tantra, livre révélé du
shivaïsme tantrique ; les écrits gnostiques de Maria Magdanela, découverts en 1945 à Nag Hammadi, en Egypte ; et le De Rerum Natura de Lucrèce.Matra a été crée par Ictus et les Neue Vocalsolisten Stuttgart le 12 octobre 2007 lors du festival Musica à Strasbourg (France) ; vous pouvez écouter un extrait de la pièce ici.
Le lendemain vendredi 15
février à 21 h, Ictus sera à nouveau présent avec la trilogie Professor Bad Trip I-III de Fausto Romitelli, compositeur italien disparu en 2004 dans la fleur de l’âge. Dans cette œuvre, Romitelli allie les expérimentations
timbrales sur de la musique rock dont les sons sont enrichis par des procédés électroacoustiques, à un travail raffiné sur des motifs instrumentaux récurrents.Les instrumentistes d’Ictus seront épaulés par l’électronique en direct des Allemands de Digital Masters.
Les mêmes Digitals Masters « séviront » à nouveau lors de la performance Muspilli Triptychon pour séquences filmées, haut-parleur, récitantes, électronique et chœur enregistré, performance qui sera présentée le samedi 16 février à 22 h et le dimanche 17 février à 17 h.
Mark Polscher a composé la musique et assurera le mixage de la partie audio ; Werner Fritsch s’est chargé de l’écriture des textes et de la réalisation filmique. L’ensemble choral enregistré pour la circonstance est le SWR Vokalensemble Stuttgart.
Mentionnons encore, le dimanche 17 février à 19 h, un programme varié lors duquel le Quatuor Diotima retrouvera les indispensables Digital Masters pour une interprétation du Quatuor à cordes n° 4 avec électronique en direct du britannique Jonathan Harvey.
A noter que lors du même concert, le 1er Quatuor à cordes de l’Allemand Dieter Schnebel sera joué par ces mêmes Diotima en création mondiale.
Dans le reste du festival, vous trouverez des créations et des oeuvres récentes pour chœur, ensemble instrumental et percussions, mais également du théâtre musical : Fabula d’Oscar Strasnoy, « conte de fées musical pour deux acteurs », le vendredi 15 février à 19 h et le samedi 16 février à 17 h.
Cliquez sur le lien suivant pour consulter le programme détaillé du festival Eclat 2008.
Renseignements :Eclat
Musik der Jahrhunderte
Siemensstraße 13
D-70469 Stuttgart
Allemagne
Courriel : mdj@mdjstuttgart.de
Lieu et réservations :
Theaterhaus Stuttgart
Siemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Allemagne
Courriel : tickets@theaterhaus.com
par Vinciane Baudoux
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Concerts et festivals
France Musique se targue de n’être pas uniquement la radio du classique ou du jazz, deux genres musicaux qui constituent tout de même le fonds de commerce de cette chaîne publique musicale, quoi qu’elle en dise... Cependant, la présente initiative constitue indubitablement un effort dans la bonne direction, c’est-à-dire faire pour faire connaître des musiques qui restent « confidentielles » à un public plus large ; nous ne pouvons qu’applaudir des deux mains.
Reste que cette soirée électroacoustique sera sans conteste l’« OVNI » dans le programme de la Folle Journée 2008, dont la thématique officielle est.. la musique de Franz Schubert ! Programmer deux soirées de musique électroacoustique dans ce contexte, il fallait oser…
Au programme de ces deux soirées électro :Le jeudi 31 janvier à 23 h, « Electromania » de David Jisse, Christophe Bourseiller et Christian Zanesi : prestations électroacoustiques en direct de Bérangère Maximin (qui interprétera sa pièce Ce corps vil pour voix et sons fixés en début d'émission, avec une rediffusion à minuit), Sébastien Roux et Michel Guillet.
Le vendredi 1er février à 23 h, « Tapage Nocturne » de Bruno Letort : prestations en direct de Rom, pionnier nantais de l'électro, qui « revisitera » la musique de Schubert et participera également à une session avec Christian Zanesi.
France Musique vous propose de visionner les interviews de Christian Zanesi et de Bruno Letort sur cette page.
Par ailleurs, vous retrouverez Bérangère Maximin sur cette page de MySpace.
Lieu :
Le Lieu Unique
2 rue de la biscuiterie
BP 21304
F-44013 Nantes cedex 1
France
Entrée : quai Ferdinand Favre
Tél. : [00 33] (0) 240 12 14 34
Courriel : info@lelieuunique.com
Renseignements :
France Musique
par Vinciane Baudoux
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Emissions radio/webcasting
Organisation et renseignements :
Nouvelles Musiques de Chambre itinérantes - Ferme du Biéreau en exil (NMCBi), CRFMW et cinéma Nova.
Lieu :
Cinéma Nova
3, rue d’Aremberg
B-1000 Bruxelles
Belgique
par Vinciane Baudoux
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Concerts et festivals
Jean-Pierre Fougea et Pascal Rogard viennent de sortir chez Dixit une nouvelle édition de leur ouvrage « Les aides au financement », qui concerne tous ceux qui s'activent dans le secteur du court métrage, du
long métrage, du téléfilm, du documentaire, de l’animation et du multimédia.Ce livre vous explique comment accéder à une manne de 2 milliards d’euros, ce qui correspond au montant total de l’ensemble des aides décrites dans l’ouvrage pour les secteurs du cinéma, de la télévision, de la vidéo et du multimédia disponibles en France.
Ces aides sont accordées par le Centre national de la cinématographie, les conseils généraux, les municipalités, les conseils régionaux, les ministères, la Commission européenne, les sociétés de gestion de droits, les fondations, les festivals, etc.
Elles concernent l’ensemble des activités de l’audiovisuel : écriture, développement, production, post production, musique, distribution, promotion exploitation, …
Cette nouvelle édition des aides au financement offre un complément d'information très important sur internet, accessible au moyen d'un mot de passe que vous recevrez à l'achat du livre. Pour chaque aide répertoriée, on peut consulter et ou télécharger sur le site Internet de Dixit tous les éléments complémentaires, comme :
- les éléments pour constituer les dossiers de candidature ;
- la composition des commissions qui attribuent ces aides quand elles sont sélectives ;
- les dates-clés pour les dépôts de dossier ;
- la liste des projets aidés ;
- …
Cette partie Internet est régulièrement remise à jour, de manière à vous faire bénéficier des informations les plus récentes.
Les auteurs : Jean-Pierre Fougea est producteur et a produit plus de 120 films ; il dirige également les Editions Dixit ; quant à Pascal Rogard, il est directeur de la SACD.
Références de l’ouvrage :
Titre : « Les aides au financement »
Auteurs : J.-P. Fougea et P. Rogard
Ouvrage publié en coédition avec l’Université Paris 1 Sorbonne, Master Pro « Cinéma, télévision, nouveaux médias » sous la direction de François Garçon
Prix TTC conseillé en France : 30 €
Référence : LIXAID002
Nombre de pages : 288
Date de parution : 08/01/2008
Poids : 0,52 Kg
L’ouvrage est actuellement disponible à un prix promotionnel sur le site Internet de l’éditeur.
par Vinciane Baudoux
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Livres - nouveautés et critique
L’objectif de ce concours est de contribuer à resserrer des liens dans la communauté musicale, entre des jeunes compositeurs, issus des lieux de formation, un Centre national de création et un ensemble instrumental. Le concours porte sur la création de musiques instrumentales associées à un dispositif électronique. Les compositeurs lauréats seront reçus en résidence au GRAME.
Les créations des œuvres auront lieu au cours de la saison 2009/2010.
Date limite de dépôt des dossiers : 15 juillet 2008.
Renseignements et inscription au concours :
GRAME
9 Rue du Garet BP 1185
F69202 Lyon Cedex 01
France
Tél. : [00 33] (0) 4 72 07 37 00
Fax : [00 33] (0) 4 72 07 37 01
par Vinciane Baudoux
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Concours
Des intervenants issus de différents domaines aborderont le phénomène sonore, chacun dans sa spécialité : ingénieur du son, compositeur, orthophoniste et improvisateurs.
Au programme :
Vendredi 25 janvier
De 17 h 30 à 18 h 30 : conférence « Musique et politique » par Manuel Rosas Gutierrez, doctorant en philosophie et compositeur.
De 18 h 30 à 19 h 30 : conférence « Circuit bending » par Edith Alonso et Antony Maubert, improvisateurs dans l’association « Campo de Interferencias ».
Samedi 26 janvier
De 10 h à 12 h 30 : atelier de prise de son par Julien Aléonard, ingénieur du son au CIRM
De 12 h 30 à 13 h 30 : conférence « Physiologie et pathologies auditives » par Laurie Lim, étudiante en fin d’études d’orthophonie.
De 13 h 30 à 16 h : atelier de prise de son par Julien Aléonard, ingénieur du son au CIRM.
Contenu détaillé des conférences et des ateliers :
Conférence « Musique et Politique » - Pouvoirs de la musique et musiques du pouvoir
Musique et politique sont originairement liées, car l’un comme l’autre sont les avatars du pouvoir. D’un coté, la musique et son pouvoir littéralement enchanteur, pouvoir du mythe fondateur, pouvoir d’Orphée ; de l’autre la politique, en tant que théorie et pratique raisonnée du pouvoir de l’homme sur l’homme, est à la fois fascinée et menacée par la puissance du musical : pas un pays qui n’ait son hymne comme symbole de son unité et de ses valeurs. Pas d’état sans musique d’état. Pas de guerre sans chant de guerre. Mais... pas de révolution sans chants révolutionnaires ! C’est pourquoi le politique a toujours tenté de s’approprier le pouvoir musical tant pour l’image de l'état que pour le contrôle des masses, contraignant la musique à se modeler à l’image de l’institution. Mais malgré les efforts des puissants pour contrôler la musique et lui donner une fonction politique, c’est-à-dire pour lui faire servir un pouvoir temporel, la nature ineffable de la musique, son pouvoir magique lui a toujours permis d’échapper à l’emprise des desseins humains.
Conférence « Circuit Bending »
Présentation d'un mouvement artistique et de ses techniques liées au détournement de circuits électroniques. Depuis une quinzaine d’années, ce mouvement s'est fortement développé ; il s’articule autour de techniques simples comme le court-circuit pratiqué sur des instruments électroniques ou des jouets. Démonstration avec des instruments « détournés » par le duo d’improvisation, fondateur de l’association « Campo de Interférencias ».
Conférence « Physiologie et pathologies auditives »
Se représenter le système auditif et son fonctionnement, comprendre les pathologies dont peut souffrir l’oreille et connaître les aides techniques qui permettent d’en pallier les conséquences ; prendre conscience des risques qui peuvent être liés aux conditions d’écoute en envisageant les moyens de protéger son système auditif.
Atelier de prise de son
Cet atelier vous propose une initiation à la prise de son et au mixage en envisageant le phénomène sonore du point de vue physique, ainsi que par l’écoute comparative du son de différents instruments en fonction de leur positionnement par rapport à l’auditeur, comparaison des différents types de microphones, initiation au mixage d’un projet multipiste.
Toutes les activités proposées dans le cadre de la Semaine du son sont gratuites et ouvertes à tous, alors, profitez-en !
Renseignements et inscriptions :
CIRM - Centre National de Création Musicale
33 avenue Jean Médecin
F-06000 Nice
France
Tél. : [00 33] (0) 4 93 88 74 68
Fax : [00 33] (0) 4 93 16 07 66
Courriel : info@cirm-manca.org
Renseignements ateliers :
Antony Maubert, responsable pédagogique
Tél. : [00 33] (0) 4 93 16 60 65
Courriel : maubert@cirm-manca.org
Lieu :
Conservatoire National de Région de Nice
127, avenue de Brancolar
F-06000 Nice
France
par Vinciane Baudoux
publié dans :
Concerts et festivals
Ce concert se déroule dans le cadre d’un programme d’échanges entre les deux institutions d’enseignement. ll constitue l'occasion rêvée de découvrir, d’une part, les créations la jeune génération de la composition électroacoustique, et de l’autre, ce qui se passe outre-Manche.
Les pièces seront spatialisées par les compositeurs sur l’acousmonium de Musiques & Recherches.
Tarifs :
Tarif normal : 8 euros
Etudiants et demandeurs d’emploi : 5 euros
Habitants de la commune d’Ixelles : gratuit
Lieu :
Petit Théâtre Mercelis
Rue Mercelis, 13
B-1050 Ixelles (Bruxelles)
Belgique
Renseignements :
Musiques & Recherches
Courriel : info@musiques-recherches.be
par Vinciane Baudoux
publié dans :
Concerts et festivals
